《龙宿郊民图》中，山麓上人家在树上悬灯。近处有狭舟二艘，上面彩旗飘舞，人物数十，白衣冠，自岸上连到舟中，似作歌舞之状。岸上还疏疏落落地有一些观者。很像是在举行某种庆祝活动。舟及人物画得虽小，但点以鲜亮之色，格外明丽。

董源的这幅《龙宿郊民图》，描写的是江南秋景，画中丹枫红叶、林木蓊翳、溪流婉转、远水空阔。但是，这幅画的主题究竟九-九-藏-书-网是什么，取义何在，画中人物本事如何，“龙宿”是什么意思，“郊民”又当作何解，甚至是不是真是董源的作品，至今都还没有定论。

《龙宿郊民图》在色彩的运用上也别具特色，作者将墨与青绿巧妙地合为一体，墨色和青绿色相得益彰却不相碍。作者用墨笔勾勒渲染后，在坡面峰峦等处略敷青绿，颇有郁郁葱葱，草木繁茂之意。

董源的山水画，多以淡墨轻岚写江南明媚秀丽的风光，没有雄伟险峻的山，也没有浅显刻露的石，而是平缓连绵的峰峦，映九九藏书带无尽，山坡上点缀葱葱茏茏的树木杂草，林麓洲渚、江村渔舟、风雨溪谷，烟云朦胧，真所谓“平淡天真”，“一片江南”。

山用披麻皴，很好地表现了江南土山的特色，而矾头则用空心点皴，突出其质感。这两种皴法，被后来的山水画家经常使用，但最早大量使这两种皴法的，是董源。

启功先生认为“龙宿郊民”应当理解为“太平时代首都居住生活的幸福之民”。董源九-九-藏-书-网是五代时南唐的画家，那么，他所绘之景，应该是南唐京城建业（今江苏南京）郊外长江边的景色。

董源很重视对山水画中点景人物的刻画，每每都带有风俗画的情节性。虽形体细小，简而实精，人物皆设青、红、白等重色，与水墨皴点相衬托，饶有趣味，《龙宿郊民图》就是这一风格的代表。

画中以两重大山为主体，向画面的纵深走去。左边则是浩渺长江，也向画面的纵深流去，九九藏书使画面极有深远感。

《龙宿郊民图》，立轴，绢本，青绿。纵156厘米，横160厘米。五代时南唐董源作。现藏中国台北故宫博物院。

这幅画原来叫《龙绣交鸣图》《笼袖骄民图》，也不知道是什么意思。后来董其昌得到了它，董其昌是大力提倡南派山水的，所以特别喜欢董源的画。他先后得到四幅董源的画，就把自己的堂名叫做“四源堂”。他鉴定此画是董源所作，并改名为《龙宿郊民图》。