第八章 明代绘画(公元1368—1644年)
目录
第一章 原始绘画
第二章 先秦绘画(公元前21世纪—前221年)
第三章 秦汉绘画(公元前221—公元220年)
第三章 秦汉绘画(公元前221—公元220年)
第四章 魏晋南北朝绘画(公元220—589年)
第五章 隋唐绘画(公元581—907年)
第五章 隋唐绘画(公元581—907年)
第六章 五代两宋绘画(公元907—1279年)
第七章 元代绘画(公元1271—1368年)
第八章 明代绘画(公元1368—1644年)
第一节 豪放的浙派和江夏派
第八章 明代绘画(公元1368—1644年)
第九章 清代绘画(公元1644—1911年)
第九章 清代绘画(公元1644—1911年)
第九章 清代绘画(公元1644—1911年)
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公元1368年,朱元璋借农民起义的力量,推翻元朝统治,建立明 王朝,努力发展经济,进行海外贸易,使社会状况比较安定。不过此时中国的封建社会已是每况愈下。公元1644年李自成的农民起义军攻克北京,崇祯皇帝自缢于煤山,从而结束了200多年的大明王朝。
此时在绘画领域,山水花鸟画更成大宗。人物画、宗教画愈加衰落,但肖像画开始发展和盛行。尤其在民间,活跃着一批以肖像画为职业的艺匠,并后人留下了许多珍贵作品。
画派林立是明代画坛的一大特色。前期有画风奔放的浙派和江夏派。浙派的代表人物是戴进,江夏派的代表人物是吴伟。他们都远承南宋马远、夏圭的画风,兼画山水人物,笔墨奔放,气势有余而韵味不足。明代中期以后,以苏州为中心的一批文人画家,形成了富于书卷气、笔墨含蓄文静的吴门画派。代表人物是沈周、文征明、唐寅、仇英等。他们大多能诗善画,还擅长书法,比浙派更受广大士大夫观者的欢迎,从而成为明代后期画坛的主要画派。总起来说,画派之间虽有门户之见,但毕竟开始了个性风格的追求。同时也说明,明代绘画在语言及表现方法上,进一步走向多样化,欣赏群也随之分野。
另外,明代后期,伴随着商品经济的发展,市民阶层不断扩大,通俗戏曲、小说盛行文坛,文人画家开始涉足通俗文化,为这些作品作绣像、插图,甚至为民间年画和纸牌作画稿等,形成了一股雅俗合流的势力。

第一节 豪放的浙派和江夏派

吴伟(公元1459—1508年)字士英、次翁,号鲁夫。少贫,流落江苏常熟,被一钱姓富户收养,侍其子读书。吴伟生性擅画,无师自通,常取笔画地作人物、山水。17岁到南京,进成国公朱仪府,因年少才奇,被呼为“小仙”。后被举荐到北京,得宪宗皇帝赏识,授锦衣镇抚,待诏仁智殿。但吴伟生性狂放,不拘礼节。有一次,他正酣饮大醉,忽听宪宗召,便蓬头垢面,趿〔ta它〕拉着破靴子,被侍从们搀扶着踉跄而至。当着皇帝的面打翻墨汁,信手涂抹成一幅《松泉图》。画毕,众人观之,真有风云惨惨之感。宪宗龙颜大悦说:www.99lib.net“真仙人笔也!”不久放归。孝宗时,又启用他,被封为“画状元”。以后又以病辞归。
此图现藏美国华盛顿弗利尔美术馆。描绘的是雨中山水。疾风夹着暴雨从天而降,峰峦、烟树时隐时现,一片迷茫。山溪暴涨,奔腾而下,快要被淹没的苦竹、野芦在风雨中飘摇。近景的杂树,被狂风吹打得瑟瑟发抖,只有湿淋淋的巨石巍然不动。溪桥上有撑伞的农人和披蓑衣的樵夫,顺着风势匆匆而行。汇溪成河的水面上有一小舟,两个打伞的人坐于船头。船尾是一头戴草帽,身披蓑衣的撑船人,他弓着身子,九_九_藏_书_网正用力地撑着船篙,使这小舟顶着风雨,艰难地向前行进。画家采取虚实相间的手法,利用阔笔淡墨,快速扫出雨中的山石,树木、芦草则以细笔攒簇,柔韧坚挺,飘摇之态跃然纸上。人物虽小,但描绘得简练而生动,为画面增添了浓郁的生活情趣。纵览全画,观者仿佛也置身其间,领略这“黑云翻墨未遮山,白雨跳珠乱入船”的奇妙景观。
戴进(公元1388—1462年)字文进,号静庵,浙江杭州人。少时家贫寒,曾当过制作金银首饰的工匠。据说有一次,他偶然在一家熔金铺子里看到自己精心制作的工艺品被熔化掉,一气藏书网之下,改学绘画。他刻意苦学,孜孜不倦。在绘画上才华出众,技艺超群,但因他出身“低贱”,受到一些势利小人的排挤,终生潦倒,贫困而死。据记载,宣德年间,明宣宗一次召集画家在仁智殿画画,选拔宫廷画师。戴进也前去参赛,画了一幅《秋江独钓图》,表现秋水边,一个穿红衣服的老者,在悠闲地垂钓。这张画,无论是技法还是意境都十分出色,宣宗看了大加称赞。宫廷画师谢环嫉妒戴进的才能,就对宣宗说:“画得固然好,但是太粗野了。”宣宗问:“怎见得粗野呢?”谢环说:“红衣服是官员们上朝穿的礼服,哪能穿着钓鱼,这明九九藏书明是轻视朝廷的礼制。”宣宗听了大怒,立刻把戴进赶走了。此后,戴进埋名隐匿,辗转飘泊。但是,他在逆境中仍坚持绘画。戴进是个全能的画家,除山水外,神像、人物、走兽、花果、翎毛样样精通,是明代前期最出色的画家。他的作品气势强悍,风格奔放。被尊为浙派的创始人。戴进的作品,流传下来的有《春山积翠图》、《金台送别图》、《春游积翠图》、《关山行旅图》、《渔人图》、《春游晚归图》、《风雨归舟图》等。其中《风雨归舟图》很有代表性。
吴伟兼擅山水、人物,尤其喜欢画大幅,用笔豪放。画树的枝干刚劲如铁,画山石之笔干湿兼济,99lib•net皴染并用,“泼墨如云”。其画风虽然更接近马、夏,但也溶入董、巨、范宽等人的画法。人物画有精劲和放纵两种风格,多与山水结合,体态生动,笔法奇纵无方,刚中有柔,很有神气。吴伟的传世作品较多,如《渔乐图》、《长江万里图卷》、《武陵春图》、《铁笛图》等。
稍晚的吴伟是湖北武昌(古称江夏)人,也是明代前期有影响的画家,被尊为江夏派的代表人物。因江夏派与浙派的画风相近,有的美术史家将江夏派也归于浙派。
明初,浙派山水画十分兴盛。他们师法马、夏,多作斧劈皴,“笔势飞走,乍徐还疾,倏聚忽散”,气势豪放。最有代表性的画家是戴进。
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